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mercoledì 1 aprile 2026

Marechiaro: vivere vorrei addormentato entro il dolce rumore della vita...

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Marechiaro: olio materico su tela 70x50cm, Ciro D'Alessio, Napoli 2026

In questa reinterpretazione ad olio di Marechiaro, provo a indagare quel confine sottile dove la delineazione della forma cede il passo alla sua dissoluzione, cercando una sintesi tra il dato reale e la vibrazione interiore. Lo scopo di questo mio impressionismo mediterraneo è restituire la sensazione di bagliore e accecamento che la forte luce solare, fonte di vita e bellezza, riverbera sulle rocce e sull'acqua: una luce che non permette di vedere con precisione, ma che invita a uno "stare immersi" nel paesaggio. Questo disorientamento visivo si trasforma in un sentimento di abbandono, simile al naufragar dolce di memoria leopardiana, trovando una sponda poetica nei versi di Sandro Penna: un esistere che vorrebbe restare addormentato entro il dolce rumore della vita. Tecnicamente, lo spatolato materico si fa strumento di questa ricerca, dove i blocchi di colore puro e i contrasti accesi tra i gialli e i blu profondi non descrivono il luogo, ma ne captano l'energia cinetica e l'aura. È un’opera che vive di accelerazioni cromatiche e sintesi astratta, un pezzo di arte contemporanea che potrete scoprire dal vivo venendomi a trovare nella mia bottega a Pozzuoli.


Visualizza questo dipinto su Pitturiamo

In this oil reinterpretation of Marechiaro, I try to investigate that subtle boundary where the delineation of form gives way to its dissolution, seeking a synthesis between reality and inner vibration. The purpose of my Mediterranean Impressionism is to restore the sensation of glare and blindness that the strong sunlight, a source of life and beauty, reverberates on the rocks and water: a light that does not allow for precise sight, but invites one to be "immersed" in the landscape. This visual disorientation turns into a feeling of surrender, akin to the "sweet shipwreck" of Leopardi's memory, finding a poetic echo in the verses of Sandro Penna: an existence that wishes to remain "asleep within the sweet noise of life." Technically, the palette knife texture becomes the tool for this research, where blocks of pure color and sharp contrasts between yellows and deep blues do not describe the place, but capture its kinetic energy and aura. It is a work that lives through chromatic accelerations and abstract synthesis, a piece of Italian contemporary art that you can discover in person by visiting me in my workshop in Pozzuoli.


 

mercoledì 25 febbraio 2026

Impressionismo Contemporaeno: essere uno con il tutto

dipinto materico dell' artista ciro d'alessio donna che gode la natura in riva al mare abbracciata in un grembo
"Impressionismo contemporaneo: essere uno con il tutto..." olio materico su tela 60x120cm, Ciro D'Alessio, Napoli 2026


Essere uno con il tutto: La Luce che abita la Materia

In questo dipinto a olio su tela ($60 \times 120$ cm), provo a narrare un momento di assoluta appartenenza. Una donna siede sulla riva, ma il suo corpo non è un limite: è una soglia. L'inquadratura esclude il cielo, di cui si intuisce la presenza solo attraverso i riflessi vibranti sulla superficie del mare, costringendo l'osservatore a immergersi totalmente nella materia e nel calore del momento.

L'Ascolto dell'Opera: Contrasti e Riflessi

La composizione non cerca l'infinito del cielo, ma la profondità del sentire terrestre:

  • Il Gioco dei Contrasti: Sullo sfondo, una porzione di rocce in ombra crea un contrappunto scuro e solido. Questo silenzio cromatico è fondamentale: agisce come un "nero" musicale che fa squillare con violenza le luci calde e dorate dei primi piani. È nel contrasto che la luce diventa evento.

  • L’Acqua come Specchio dell’Assente: Il mare raccoglie i riflessi di un cielo invisibile, trasformando la superficie dell'acqua in uno spartito di azzurri e ori. La prospettiva atmosferica leonardesca qui non si perde nell'orizzonte, ma si riflette verso l'interno, fondendo la figura femminile con il battito della riva.

  • La Carne e l’Oro: Grazie alla base in pasta d'oro, la pelle della donna e la sabbia sembrano emanare un calore proprio. Lo spatolato materico rende il corpo denso, vivo, un tentativo di rappresentare l'uomo nudo che non ha più bisogno di nulla se non della luce che lo abita.

Ricerca Artistica e Coappartenenza

Come pittore contemporaneo campano, in quest'opera cerco quella "con-fusione" totale dove il confine tra chi guarda e chi è guardato svanisce. Senza la fuga del cielo, lo sguardo resta prigioniero di una bellezza tattile, un'apertura all'essere che accade qui e ora, tra la roccia scura e l'acqua dorata.

Bottega d'Arte a Pozzuoli

Questo lavoro, nato nel mio studio nel centro storico di Pozzuoli, è un'indagine sulla forza dei volumi e della luce mediterranea. Pur essendo perfetto per un arredamento moderno, richiede un osservatore disposto a mettersi in ascolto del silenzio delle ombre.

Se desideri acquistare quadri online in Campania o cerchi un dipinto su commissione che sappia fermare il tempo della tua anima, ti invito a contattarmi. Provo a trasformare ogni spatolata in un raggio di sole eterno.


 

mercoledì 10 dicembre 2025

Impression...

"Impression..." oil on canvas 40x50cm, Ciro D'Alessio, Napoli 2025

Marechiaro: Il Riposo nel Grembo dell'Esistente

In questo dipinto a olio su tela, provo a tornare nel luogo dove sono nato e cresciuto. Marechiaro non è per me un paesaggio da cartolina, ma la mia radice, il luogo dove ho imparato a guardare il mondo tra i pescatori e il respiro del mare. Qui, ritraggo le barche a riposo non come oggetti inanimati, ma come presenze che abitano il grembo della natura.

L'Ascolto della Materia Liquida

Dipingere Marechiaro significa per me prestare ascolto alla dignità del dato sensibile. Invece di rifugiarmi in un'interiorità astratta, scelgo l'affermazione positiva del mondo esterno:

  • Lo Spatolato Materico: Le barche e l'acqua sono scolpite attraverso uno spatolato denso e vibrante. Non cerco la precisione del dettaglio, ma la forza dell'incontro tra la chiglia e l'onda.

  • Luce Mediterranea e Riflessi: Ho utilizzato colori vivaci per rendere la "confusione felice" tra lo scafo e il mare. I riflessi nell'acqua non sono copie sbiadite, ma presenze vive che dicono di sì alla vita nella sua immediatezza.

  • Prospettiva Atmosferica: Anche in un primo piano così ravvicinato, applico la prospettiva leonardesca per dare profondità all'aria salmastra che avvolge le imbarcazioni, creando quel senso di sacralità che appartiene alle cose umili.

Etica della Nudità e del Riposo

Questo dipinto rappresenta la mia ricerca sull'uomo nudo e sull'essenziale. Le barche a riposo sono come l'uomo che smette di affannarsi nel sistema produttivo per ritrovare la propria verità nella calma del grembo materno della natura. È un atto di resistenza contro la frammentazione contemporanea: un invito a fermarsi e ad abitare il mondo con rispetto e stupore.

Arte Contemporanea e Vedute di Marechiaro

Nato nel mio studio a Pozzuoli, questo lavoro di pittura informale e astratto figurativo porta l'anima autentica di Napoli in ogni arredamento moderno. Per chi desidera acquistare quadri online in Campania o cerca dipinti mare Campania che sappiano narrare una storia di appartenenza e filosofia, questa veduta di Marechiaro è un approdo necessario.

sabato 21 novembre 2020

mercoledì 18 novembre 2020

mercoledì 20 febbraio 2019

Eden

 Giallo di Napoli, 60x60cm
Olio materico su tela, Ciro D'Alessio, Napoli 2019
Eden 60x60cm
Olio materico su tela, Ciro D'Alessio, Napoli 2019

giovedì 17 gennaio 2019